昭義のひとりごと　　

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生徒さんへの重要な連絡があります。こちらです。2019.04.10)必ずご覧下さい。

〜栄子の花日記〜...ときどき音楽はこちらです。

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4.22

　平成もあと１週間になりました。来月からは令和元年、どうなるのでしょう？

　明日は５月26日の船堀ステップの打ち合わせがあります。こういう催しのための書類を作るのに便利なように複合機とiMacを新調しましたが、その効果が現れるとうれしいです。プログラムを作るにあたってMacbook Proだと全体表示にしたりスクロールしたりと全体のデザインを見るのが大変でした。全体表示だと小さい文字はグレーになってしまい、100％表示だとスクロールしないと全体が分からず、とても不便でした。でも27”iMacだとＢ４全体が見られるので、レイアウトしやすいでしょう。それに進行表もiMacだと1ページ全体が見られるのがうれしいです。

　つい最近iMacが新モデルになりました。モデル最後期なので、いつ新モデルが出ても良いと思って買ったのですが、実際に出てみると複雑な心境です。新機種が落ち着くのに２〜3ヶ月はかかるので、結果的に見ると良い時期だったと思います。
　Macといえば今日栄子先生が船橋駅前のきららホールでこの前作ったDVDを使ってレクチャーをしました。このホールのプロジェクターはHDMIではなくD-sub15ピンしかないので、この前新宿高校で使ったMini Display Port→HDMIの変換コードにプラスしてHDMI→D-sub15ピンのアダプターを買わないといけません。この先使うことは多分ないと思いますが、DVDを見せるためには仕方ありません。

　１月ほど前にレッスンのために肩当ての使い方を研究していると書きました。いろいろ試していく中で、自分でも肩当てを使っても良いかな？と思う時がありました。でも実際につけて見ると、首の長い私でも違和感があります。肩にタオルを載せて厚さを調整すれば、違和感なく持てます。自分では肩当ては使いませんが、生徒が肩当てがある方が楽だと感じるなら別に文句は言いません。楽に弾けるのが一番だからです。
　タオルの使い方もいろいろあり、タオルを鎖骨に載せて、そこに楽器を載せるのと、タオルで楽器を包むようにするのでは音が全然違います。お試しあれ。

4.16

　昨日夜になって動画をダウンロードしてMP4に変換して、ToastでDVDに焼こうとしたのですが、何回やってもうまくいきません。出来上がったDVDをMacに入れてもBDプレーヤーに入れても動いてくれません。何回かやり直しても同じ、いらいらしながらディスクを見たらなんとCDでした。ディスクの種類を確認するなど基本中の基本なのに、こんなミスをするなんてお恥ずかしいです。DVD-Rを入れて焼いたら、きちんと動作してくれました。思い込みの怖さを思い知らされました。

　今朝スコちゃんが私の頭をチョンチョンつついて、ご飯ちょうだいのリクエスト。でも今日はキャットドック（年に１回の健康診断）なので、終るまでは絶食。スコちゃんはお腹が空いて、栄子先生の手を噛んだそうです。今ではいつも通りに戻っていますが、今朝は怒っていました。

ボクお腹空いてるの！ （裏の画像あり！）	体重計の上で観念するスコちゃん

4.14

　Ｎ響の４月Ａ定期を聴きに行ってきました。チェコ生まれのヤクブ・フルシャさん指揮で
　Ｒ．シュトラウス／ツァラトゥストラはこう語った
　ベルリオーズ／叙情的情景「クレオパトラの死」
　　　　　　　　　　　　ヴェロニク・ジャンス（ソプラノ）
　ヤナーチェック／シンフォニエッタ
というプロです。コンマスはライナー・キュッヒルさんです。普段だとメインプロを飾るツァラトゥストラが１曲目という珍しい構成です。Tuttiであってもキュッヒルさんの音が抜けて聞こえてきました。ヤナーチェックのシンフォニエッタは、私が初めてＮ響にエキストラで行った時に弾いた思い出の曲です。その時はシンフォニエッタが１曲目で、休憩後Ｒ.シュトラウスのドン・キホーテ、指揮はマタチッチ先生だったと思います。私にとっては入団当時を思い起こさせる、感慨深いコンサートになりました。

　冬だと終演で外に出ると真っ暗ですが、４月ともなると外はまだ明るいです。そこで栄子先生と一緒に原宿のコロンバンに行って大好物のソフトクリームを楽しみました。リッチですが甘過ぎない、これを食べたら他が食べられないというくらいのお気に入りです。今日は更に東急本店に買い物に行くというおまけ付きでした。

4.13

　このところ天気予報は外れの連続、真冬のコートをまた出したり、思いもかけぬ時に雨が降ったりです。近くの真間川の桜はいまだにきれいに咲いています。10日のコンサートなど真冬の装いで出かけました。

　奏法でも勉強でも誰でもこれで良いのだろうかと悩みます。いつもその時の第一感を頼りに悩まない人もいます。自信がなくなって基本から悩みどうすれば良いか分からなくなる人もいます。悩んでばかりいるといつまでも自分のスタイルは決まらず、先に進めません。ですが第一感を頼りにしていると、それが自分の進歩を邪魔することもあります。ではどうすれば良いのでしょう？
　最初は第一感にそって進むしかありません。問題はその過程で何か違和感を感じるようだったら、すぐに見直すことです。部分的に正解であっても、自分の進む方向とは相容れないこともあります。また誰かに言われた余計な一言が足を引っ張ることもあります。

　今新しい光回線を奨められています。業務用のルーターだと１台でわが家などカバー出来るそうです。でもそのルーターは買い取りだと１０何万するそうだし、レンタルだと３年とか５年という縛りがあるそう。WiFi環境は毎年変わっていくのに、ルーターを３年の縛りで借りるなど無理！金額的にも今までとほぼ同額。わざわざ環境を替えてトラブルを招く必要もありません。今使っているAirMacが生きている間はそのまま行き、昇天したらその時点で考えます。

4.10

　石橋メモリアルホールに浅原由香さんのオーボエリサイタルを聴きに行ってきました。浅原さんは小さい頃、私と栄子先生の生徒で、ＰＴＮＡのコンペティションでも優秀な成績を取られていました。ですが中学生の時にオーボエに転向されて、芸高芸大と進まれました。中学生の時にはラヴェルのソナチネをバリバリと（そして美しい音色で）弾かれていました。今日は第12回国際オーボエコンクール最高位受賞記念コンサートでした。チェンバロ、ピアノとの２重奏、オーボエ２本、ファゴット、ピアノ、コントラバスという編成のトリオソナタなど、多彩な音色を楽しみました。Ｎ響にも出演されていて、一緒に演奏会に出たこともあります。これからのご活躍を心より祈っております。

4.4

　新年号は令和になりました。さすがに４日ともなると、テレビも騒がなくなりました。

　練習や勉強の時、自分が納得できるまで突き詰めることが大事です。適当な所で妥協してはいけません。先生にいろいろ教えてもらったとしても、そのままの形でうまく行くわけではありません。自分に合わせていろいろ微調整をしないといけません。最初はまず守るべき原則を習い、それを無意識でも出来るように身体に取り入れていく中で、自分の体格に合わせて微調整をしないといけません。
　勉強について言うと、書いて覚える人、しゃべって覚える人など人によってよく覚える方法は違います。私の場合は人に説明する場を想像して、こういう質問をされたらどう説明するかを考えるという方法で覚えていきました。どういう質問が来るか分からないうちは、まだポイントが分かっていないのです。
　教えるという作業は、生徒が自分で考えられるようにして上げるということです。 人に教えてもらったものはすぐに忘れてしまいますが、自分で考え出したものは絶対に忘れません。上達する方法は自分で見つけ出すのです。つまり勉強は教えてもらうのではなく、自分で答を見つけるのです。自分で見つけた宝は絶対に忘れません。（その当時苦労して覚えたことは今でも覚えています。）

3.31

　今日で平成30年度も終わり。明日は新元号が発表されます。

　下の黒檀の角材から上の真鍮＋ステン・インシュレーターへの変化は楽器の持ち方による音の変化に似ています。角材の材質をいろいろ取り換えると面白いほど音は変わります。でも音の粒は真鍮＋ステンほど細かくはなりません。それが気にならなければ角材で良いですが、私にはとても気になります。これは肩当て選びと同じです。角材を使った時の音が肩当てを使った時と発音がそっくりです。また肩への楽器の当たり方で音が変わるのもインシュレーター選びとそっくりです。今まで楽器の持ち方とインシュレーター選びが同じだと感じたことはなかったのですが、今回とても相似点を感じました。オーディオはスピーカーをいかに鳴らし切るか、演奏は楽器をいかに響かせるかが大事なわけですから、似ているのは当然です。

　全日本ジュニアクラシックコンクールを受けた生徒さんが全国大会で５位に入賞しました。去年秋に来た生徒さんで、かなり難しい曲を弾けるのですが、極度に緊張する癖があります。まだ基本的な部分に課題があるのですが、まず無駄な力を使わずに弾くようにしている段階でこのような賞をいただけたことは良かったし、うれしいです。本人も楽しく弾けたと言っているそうですが、楽しく弾けることこそが一番大事です。
　28日の続編ですが、楽器の先はどこを向いたら良いでしょうか？楽器の先は弓と弦が直角になる範囲で出来るだけ左に向けましょう。楽器の先を身体の正面に向けると、身体が右手の動きを邪魔するからです。ただ弓先で弓と弦が直交しているかを鏡で見て、もし弓が斜めになっているようだったら直角になるまで楽器の先を内側に向けて下さい。（弓が斜めだと、弓の元と先で接触点が動いてしまい、弓先で音がきちんと出なくなります。）

3.28

　上の写真が今の私の部屋のステレオの配置です。Autograph miniの下に黒檀の角材を置いていますが、音が今一つ。今までの経験から真鍮＋ステンインシュレーターにすると音がすっきりするのではないかと思い、試してみました。前に木の角材をいろいろ（黒檀、アサダ桜、スプルース）試したことがありますが、材質によって確かに音はかなり変わります。ですが木管の音を聴くと、音の違いはあまり表に出てきません。（オーボエとクラリネットの違いがあまり引き立ってこないのです。）
　そこで真鍮＋ステンインシュレーターを試したら、音の粒が細かくなり音色がよく聞き取れるようになりました。今回もその時と同じ感触を味わいました。
　角材を脚に使うと、スピーカーボックスが細かく振動しなくなるのでしょう。同じようなことがヴァイオリンの演奏にも起きているような気がします。

　ヴァイオリンと言えば、皆さんは弾く時にどこを見ていますか？前にも述べましたが、音色を決める要素は３つあります。１つ目は弓幅、２つ目は圧力、３つ目は接触点です。接触点とは弓と弦の接触点のことです。弓幅は大きく、圧力も大きく、接触点は駒に寄せると f になります。弓幅を小さく、圧力を小さく、接触点を指板に寄せると p になります。これをコントロールするには接触点を見なければいけません。そして接触点を見ることにより弓と弦の角度もコントロール出来ます。（もちろん例外はありますが、原則的には弓と弦は直角でなければいけません。）
　この前レッスンをしていて、生徒に接触点を見るように注意したら音がガラッと変わりました。いつも見続ける必要はありませんが、いつも視界の中に捉えておく方が良いです。

　午前０時を過ぎたところですが、Oistrakhの小品集を聴きながらいろいろなことを考えさせられています。

3.24

　MC863を導入して１月が経ちましたが、やっと本棚の中身を入れ替えてやっと正真正銘私の部屋になりました。今まで何事もリビングでしてきましたので、つい他の用事に追い回されて落ち着かなかったのですが、これで集中出来ます。
　ただ机の上には10キー付きのキーボード＋トラックパッド＋マウスがあるので、書類をたくさん広げて....というわけにはいきません。

　片づけていく中で、行方知れずだったものがいろいろ見つかりました。MacのPCリサイクル券とかずっと探していた楽譜とか.......iMacを新しくしたので、前に使っていたiMacをAppleに引き取ってもらう時にリサイクル券が必要なのです。また昔使っていたハードディスクの残骸がたくさんあります。ディスクユーティリティで入念に消去して処分しました。また昔のキーボードやマウスも処分しました。
　この間昇天したプリンターも処分しました。手元にはCanon用のA4の写真用紙がたくさんあるのですが、Epsonでプリントしたら結構使えます。L版の用紙も何十枚も残っていますが、普段用なら充分です。

3.21

　昨日は母の卒寿のお祝いを東京タワーの隣の豆腐料理店でしました。私達夫婦と娘夫婦で祝いました。

　孫達が騒いでも良いようにというお店の配慮からだと思うのですが、角部屋のとても見晴らしの良い部屋が割り当てられました。12:30に予約を入れたのですが、ゆっくり進行したので、食事が終ったのは15:30過ぎでした。普通なら14:00には終るだろうと思っていたのですが、これだけゆっくり食事が出てきたので、母も全部食べられたととても喜んでいました。都心のこんな所でこのようなゆったりした時間を過ごせたことに感動しました。娘夫婦はこのお店の系列店で結婚式を挙げました。

　自分では肩当ては使いませんが、肩当ての使い方が分かっていないとレッスンするにも困るので、いろいろ試してみました。候補として取り上げたのはMachOne、VLM（Viva la Musica）の普通の物、Professional、Diamondの４つです。（他にもいろいろありますが、私は選ぶとしたらMachOneかVLMのどちらかだと思います。VLMの３つの音は微妙に違いますが、基本的には同じ性格です。またVLMにはMapleとWalnutの２つの材質があり、音はかなり違います。どちらが良いかは楽器の性格によって異なります。）MachOneは音は良いのですが、私の肩には馴染みません。もし上手く持てるなら、と思って何回も試したのですが、ダメでした。VLMの肩当てはどれも同じカーブですが、脚の角度によって肩との距離が変わります。Diamondは脚の角度を45°の範囲で変えられます。いろいろ試してみて、VLMの推薦する30°が一番良いようです。これなら肩当てを使っても良いかなぁ？と思ったくらいだったのですが、最後に肩当てを使わないで持ってみたら、私にはこれがベストでした。
　今回のトライアルの結果を結論から言うと、肩当てを使おうが使うまいがポイントは同じでした。今まで肩当てを使うのと使わないのでは持ち方はかなり違うと思っていたのですが、そうではありませんでした。肩当てを使わない人は肩当ての使い方を研究しないし、肩当てを使う人は使わない持ち方を分かろうとはしません。実際肩当てを使うか使わないか悩むと、結論を出すのにとても長い年単位の時間がかかります。場合によっては10年以上かかっても結論が出ないこともあります。それでは演奏活動に支障が出るので、今の自分を一番活かせるようにするしかありません。特に肩当てを外すのは簡単ではありません。
　一番大事なポイントは、どうしたら楽器を薄く感じないかということです。楽器の厚さは物理的には変わりませんが、楽器を持つ時に角度を持たせることによって厚く感じさせることは出来ます。それを上手く使えば肩当ての高さを高くしなくても良くなり、肩当ては要らなくなります。でもそう感じられるようになるのにはとても時間がかかります。
　私の感覚から言うと、肩当てを使わない方が音は良いです。（肩当てがなければ音は胸郭に直接伝わります。肩当てがあると楽器と胸郭の間にワンクッションがあることになります。音はない方が出ます。）でも肩当てを使っても充分な演奏効果は持てます。 あとは慣れの問題、よほどの事情がない限りは現状を変えない方が良いと思います。

VLMの肩当て
下から普通の物、Professional、Diamond
脚の角度が上に行くほど大きくなっています
どれも少しずつ音は違います
ここにはMapleの物を集めていますが、
Walnutも持っています
私にはDiamondが一番しっくりきます
そしてGuadagniniはMaple、SgarabottoはWalnutが合います
肩当て１つでも追い込んでいくとすごく深いです

3.16

　今リビングに置いてあるmini91Bは１階のレッスン室に置くのがベストだとは思うのですが、そうするとSV-4をリビングに置かないといけません。でも今のリビングのセットは下の写真の通り。

　SV-4の置き場はどうやっても作れません。Autograph miniをmini91Bで鳴らした音は再度聴いてみたいのですが、現状では無理。諦めることにしました。

　ヴァイオリンの音はその人の声に似てきます。楽器の音は胸郭に共鳴して出ていくのですから当然でしょう。もしそうなっていないとしたら、それは楽器が鎖骨にしっかり接していないということです。楽器の肩への収まりは、エンドピンの真下が鎖骨にしっかり載っていないといけません。エンドピンの真下といっても鎖骨に触るのは縁ではありません。裏板に少し回り込んだ辺りが鎖骨に触るのです。この位置がしっかり決まると楽器の位置を悩まなくなります。（悩む要素は３つ、１．楽器が鎖骨に当たる位置、２．楽器の先の向く方向、３．楽器の傾きです。最後の傾きはあまり重要視されていませんが、音色に大きな影響があります。）

3.15

　下に書いたレッスン室のステレオ、スピーカーコードがとんでもなく古いものでした。この前つなぎ直した時にバナナプラグは交換したのですが、コードはそのままでした。試しに近くの電器店の中位のグレードのコードに替えてみたら、音がはっきり変わりました。しばらくステレオに真面目に接してこなかったので、その報いを受けていました。もっと聴き込んでいかないといけないと思い知らされました。
　もちろんバナナプラグを交換した時には、コードも少し切って新しい面を出してつないだのですが、コード自体も老化していました。以前はAutograph miniはパイオニアのPT-R4をつないでいたのですが、これをリビングのRogers LS5/9につないだので、今はAutograph miniは単体で鳴らしています。
　今はまだ何かを替えると一聴しただけで良くなったと思うので、まだ追い込みが全然足りていません。しばらく色々追い込んでもっとレベルを上げていかないといけません。
　経緯から言うとリビングのmini91BはAutograph miniをドライブするために作ったのですが、mini91BがRogersをよく鳴らしてくれるので、今はリビングが定位置になりました。近いうちにSV-4とmini91Bを入れ替えて聴いてみます。これがステレオに対する気持ちに火を点けるかもしれません。
　よくあるのが小型スピーカーを本棚に置いているケース、 ブックシェルフ型スピーカーとは言いますが、本当に本棚に入れてしまってはいけません。

　この部屋は10畳位ですが、Autograph miniのように小さいスピーカーでもこのように置くことによって、自由に気持良く鳴ります。出窓に置いている時よりはるかによく鳴っています。楽譜がいっぱい入った本棚に押し込んだのではそれこそ宝の持ち腐れ！

　もう１つ強く感じるのが、iMacが目に楽なこと。古いMacbook Proの時はこんなものだと思っていたのですが、iMacになったら目が画面から離れて、全体がよく見えるようになりました。Macbookではそんなに長く書く気にならなかったのが、iMacでは知らないうちにたくさん書いています。前よりこれだけ多く書いても目は今の方が楽です。スペースさえあるのなら、目にはMacbookよりiMacの方がお奨めです。

3.8

　昨日ひとりごとを書きながらステレオを聴いていたのですが、歪みっぽい音。ボリュームを絞るといくぶん良いのですが、良い音とは言えません。
　どんな構成かというと、MYRYAD MCD-500＋SV-14LB＋SV-9t＋TANNOY Autograph miniです。これは生徒にＣＤを聴かせるためのシステムです。まず試しにSV-9tをSV-4に替えてみました。これなら充分楽しめる音！SV-9tのどこが悪いのか探る時間もないので、しばらくはこのままいくことにしました。
　複合機MC863が来る前は出窓にAutograph miniを置いていたのですが、今回は長辺側に置くことにしました。

　今はタネイエフの演奏会用組曲（Suite de concert）を聴いています。IMSLPのサイトからダウンロードした譜面がこれです。

５楽章形式の40分ほどの大曲 まだ製本していません	人のそばにいたい でも触られない微妙な距離感 裏の画像もどうぞ！

　私の持っているオイストラフの全集物２つのうちの１つ、VIOLIN CONCERTOSという10枚組のＣＤセットに入っています。（Brilliant Classics 92609）Kabalevskyのヴァイオリン協奏曲とセットになっています。

3.7

　生徒さん用のお知らせのページに新しいページを追加しました。骨格をiMacで作り、あとからMacbook Proで手直しを入れたのですが、iMacで見るとMacbook Proで追加した部分が反映されていません。iCloudに保存すればいつでもバックアップがある状態なので安心ですが、このトラブルが起きる可能性は充分考えられます。Macbook ProのファイルをiCloudに新規保存したら解決しましたが、知らないうちにトラブルに襲われないよう中身をいつも注意しておかないといけません。

　最近私のところに来た生徒さん、小さいのに難しい曲をよく弾いています。でも本番の前など極度の緊張に襲われるそう。話を聞くと、今までの先生にきつく注意されるので緊張してしまうとのこと。中でも驚いたのが、柔らかく弾くように強く怒られたという話。生徒は怒られて緊張しているのです。柔らかく弾けるわけがないでしょう。
　もちろん甘い顔をするということではありません。きちんと練習してこなければ叱ることもあります。でも一生懸命弾こうとしてうまくいかないのなら、それは弾こうとする気持ちが身体を硬くしているのです。ヴァイオリンと喧嘩をしないようにリラックスして弾けるようにするのが先生の役目です。

3.4

　朝からMC863を使ってPTNAの今年の課題曲の譜面を作りました。今までのコピー機は単にコピーするだけなので、両面コピーするには表裏を手差しでコピーしないといけませんでした。でもMC863は、表を読むと裏面を続いて読ませるようにメッセージが出て、読み終わると両面にプリントされた紙が出てきます。紙送りも速いし、プリントのスピードも速いので、例年の半分以下の時間で楽譜はできてしまいました。
　Ｎ響のライブラリーのコピー機に触った時にはどうも馴染めなかったのですが、MC863はすぐに慣れました。今日は全部で160ページコピーして５冊の本にしましたが、エラーは１つも出ませんでした。（１つは40ページ位ありますが、リング式製本ではなく紙テープ式にしたので、紙テープが重なっていささか不細工な仕上がりになってしまいました。）製本の都合から時々片面しかコピーしないところがありますが、「読み取り終了」のボタンを押すと片面だけがプリントされます。そして次からはまた片面→両面のモードに戻して続けるという進行です。この楽譜作り、今まではまる２日かかっていたのですが、今日は１日ですんなり終わりました。早く複合機に移っておけば良かったですね。

3.3

　朝からあいにくの雨が降る寒い１日でしたが、父の49日法要をしました。

　写真のように大きな傘の下に台を置いての法要になりました。寒いので外での読経は早めにすませて、待合室でお坊さんのお話をして下さいました。ただ読経するだけでなく、いろいろお話をされる普通のイメージとは少し違うお坊さんです。その後参加者全員で会食をして、法要も終わりました。
　今日の四十九日法要でずっと続いた忙しさも一段落しました。

　この前いただいたお菓子「ニャシュマロ」、どうしてもこのように見えてしかたありません。

カーソルが近づくと「？」

3.2

　娘夫婦がせんがわ劇場でピアノソロ＆連弾コンサートを開きました。

　調布市立の120人ほどのキャパのホールで、仙川の駅からも近いとても良い立地です。今回のコンサートは未就学児も聞ける催しです。プロは
　ヴィヴァルディ／「四季」より春 第１楽章（連弾）
　ショパン／子犬のワルツ（佐藤勝重）　猫のワルツ（根津理恵子）
　サン・サーンス／「動物の謝肉祭」より抜粋（連弾）
　スクリャービン／左手のためのノクターン（佐藤勝重）
　ショパン／「革命」のエチュード（根津理恵子）
　ホルスト／「惑星」より木星 （連弾）
という１時間ほどのコンサートでした。

　同時進行で生徒が全日本ジュニア音楽コンクールの本選を受け、３月末の全国大会に行けることになりました。コンサートを聴きながらもずっと心配だったのですが、知らせを聞いてホッとしました。

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